photo Visite-atelier

Visite-atelier

Atelier, Pour enfants, Exposition

Malicorne-sur-Sarthe 72270

Du 06/08/2025 au 22/08/2025

Public famille, enfants à partir de 6 ans. Les participants découvrent de manière ludique les œuvres du musée avant de s’en inspirer pour créer dans l’atelier leur propre création. Selon la thématique, ils fabriqueront leur assiette, leur buste ou leur animal en argile. (Création sans cuisson) Tarif 8 € / 1h30 / Sur réservation obligatoire https://musee-faience.fr/ 17 avril : buste en argile 10 mai : assiette en argile 30 mai : animal en argile 11 juillet : buste en argile 24 juillet : assiette en argile 6 août : animal en argile 22 août : assiette en argile

photo Peindre sur le motif : les vignes

Peindre sur le motif : les vignes

Exposition

Lhomme 72340

Du 11/09/2025 au 14/09/2025

La Richardière organise dans le cadre de ses retraites de création un rendez-vous de dessin sur le motif dans les vignes autour du domaine. Ce rendez-vous aura pour perspective les caves de Noël autour de la Chartre sur le Loir. En quelques jours, une profusion d'expressions artistique sera rassemblée pour préparer les expositions chez les vignerons. La Richardière s'occupera de faire le lien avec les caves pour leur proposer de choisir l'artiste qui les touche. Un rendez-vous passionnant pour réunir l'Art et le vin! On part du domaine, avec des sièges pour être bien installés, comme à l'époque des peintres sur le motif qui cherchaient la lumière en direct, et l'émerveillement de la nature. Après le petit café de bienvenu, chacun, chacune se dispersera dans les rangées de vigne, sur le coteaux des Molières, pour dessiner ou peindre. Chacun apporte son matériel. L'expérience est grisante! Les vignes sont très fournies et la lumière sublime. Nathalie Grenier, hôte de la Richardière et artiste peintre professionnelle vous guide, et vous conseille pour aboutir des images, des peintures, aux tonalités de saison. Puis un déjeuner buffet froid est servit dans la cour du domaine,[...]

photo Visite guidée - Exposition KUU l'oeuvre

Visite guidée - Exposition KUU l'oeuvre

Exposition

Le Mans 72000

Du 13/06/2025 au 21/09/2025

KUU cʼest le vide en Japonais, le vide qui « sʼaffranchit du connu pour accueillir la nouveauté ». De ce point de vue, les artistes ont réalisé des œuvres à quatre mains, en direct, en échange, par voie postale depuis 2010, et ont créé une revue du même nom. Cette exposition vous propose de vous plonger dans cet univers unique au graphisme singulier qui se joue à travers des œuvres foisonnantes se nourrissant de tout ce que les peintres rencontrent sur leur passage depuis quinze ans.​ Entre peintures sur toiles, réalisées lors du PulsʼArt, art postal, éditions, ou encore reprises de unes de presse, Eric Meyer et Ivan Sigg nous présentent un travail ludique, impertinent, qui ques- tionne en permanence la question de la composition collective ouverte sur le monde. KUU c’est Eric Meyer et Ivan Sigg. Le collectif KUU est né de la volonté d’Eric et Ivan de dépasser les limites traditionnelles de la création picturale. Depuis les années 2000, ils peignent à quatre mains, parfois ensemble, parfois en alternance, sur tout type de supports. Leur collaboration s’est réellement concrétisée avec la création de la revue expérimentale KUU, dont cinq numéros furent publiés entre 2010[...]

photo Visite libre - Exposition KUU l'oeuvre

Visite libre - Exposition KUU l'oeuvre

Peinture, Exposition

Le Mans 72000

Du 13/06/2025 au 21/09/2025

KUU cʼest le vide en Japonais, le vide qui « sʼaffranchit du connu pour accueillir la nouveauté ». De ce point de vue, les artistes ont réalisé des œuvres à quatre mains, en direct, en échange, par voie postale depuis 2010, et ont créé une revue du même nom. Cette exposition vous propose de vous plonger dans cet univers unique au graphisme singulier qui se joue à travers des œuvres foisonnantes se nourrissant de tout ce que les peintres rencontrent sur leur passage depuis quinze ans.​ Entre peintures sur toiles, réalisées lors du PulsʼArt, art postal, éditions, ou encore reprises de unes de presse, Eric Meyer et Ivan Sigg nous présentent un travail ludique, impertinent, qui ques- tionne en permanence la question de la composition collective ouverte sur le monde. KUU c’est Eric Meyer et Ivan Sigg. Le collectif KUU est né de la volonté d’Eric et Ivan de dépasser les limites traditionnelles de la création picturale. Depuis les années 2000, ils peignent à quatre mains, parfois ensemble, parfois en alternance, sur tout type de supports. Leur collaboration s’est réellement concrétisée avec la création de la revue expérimentale KUU, dont cinq numéros furent publiés entre 2010[...]

photo LA PHOTOGRAPHIE À L'ÉPAU

LA PHOTOGRAPHIE À L'ÉPAU

Photographie - Vidéo

Yvré-l'Évêque 72530

Du 20/06/2025 au 02/11/2025

Entre ciel et pierre, forêt et lumière, le Conseil départemental de la Sarthe vous invite à vivre une expérience artistique unique : la 13e Saison photographique de l’Abbaye Royale de l’Epau, du 20 juin au 2 novembre 2025. Cette exposition à ciel ouvert déploie un parcours visuel immersif dans les 13 hectares de son parc, au cœur d’un site cistercien du XIIIe siècle. Cette nouvelle édition fait dialoguer patrimoine et création contemporaine à travers les regards de cinq photographes internationaux. Leurs œuvres, souvent présentées en très grands formats, s’intègrent aux paysages et à l’architecture du lieu, révélant la richesse du vivant, la fragilité de nos écosystèmes et l’intimité de mondes souvent invisibles. Des profondeurs marines de Narelle Autio aux forêts japonaises de Kazuaki Koseki, en passant par les portraits engagés de Jonas Missaye ou les créations poétiques de Delphine Blast et Fabien Michenet, le visiteur est convié à une promenade artistique nourrie de sens et d’émotion

photo AUTOUR DE LA MUSIQUE DRONE. CYCLE DRONEZONE. EXPOSITION, PROJECTION, CONFÉRENCE, PERFORMANCE, CONCERT.

AUTOUR DE LA MUSIQUE DRONE. CYCLE DRONEZONE. EXPOSITION, PROJECTION, CONFÉRENCE, PERFORMANCE, CONCERT.

Le Mans 72000

Le 28/01/2022

Conférence / performance / concert Dans le cadre de Le Mans Sonore, Le Mans Université propose dans le cycle DroneZone. "Autour de la musique drone" Vendredi 28 Janvier de 19h00 à minuit Tarif libre MJC Prévert Ciné Poche Exposition « Orphée a le bourdon » (cour de la MJC Prévert, en continu à partir de 14h, gratuit) Une exposition sur l’univers de la note tenue (bourdon) à travers les époques et les lieux proposé par les étudiant.e.s en acoustique de l’Université du Mans encadré.e.s par Aurélien Ruellet (Département d’Histoire, Le Mans Université) et Catherine Guesde (docteure en philosophie de l’Université Paris I Panthéon-Sorbonne). Du didjeridoo aborigène aux nappes sonores minérales du dark drone, en passant par les cornemuses ou le chant diphonique tibétain, ce parcours vous invite à une exploration pluridisciplinaire de cette esthétique qui n'a cessé de résonner dans les musiques du XXe siècle. « Corps sonore » (17h30, Ciné-Poche, gratuit) Un film documentaire de Gilles Paté (2016, 50 minutes). Le bourdon ou drone est un son continu utilisé comme base de nombreuses musiques traditionnelles et contemporaines. Aujourd’hui il sert à la fois à la création d’expérimentations[...]

photo EXPOSITION YVON TAILLANDIER

EXPOSITION YVON TAILLANDIER

Le Mans 72000

Du 03/12/2021 au 27/02/2022

Yvon Taillandier est aujourd'hui considéré comme le précurseur de la figuration libre, un mouvement qui nait officiellement en 1981, 10 ans après le début des travaux de l'artiste. La figuration libre, incarnée par Hervé Di Rosa ou Robert Combas, prône les couleurs vives et la figuration en opposition aux mouvements contemporains de l'abstraction et du minimalisme. C'est une peinture "rigolote, libre et décontractée". Bien que très proches, Yvon Taillandier refuse d'être apparenté à ce mouvement et parle plutôt de la figuration libératrice. Non seulement l'artiste sort de son égocentrisme mais il cherche aussi à libérer le spectateur. ? C'est à travers plusieurs aspects de sa peinture et de son dessin qu'Yvon Taillandier nous libère : en recréant le temps par la multiplication et par la métamorphose sur une même planche, les formes entrelacées voire labyrinthiques qui suggèrent l'infini pour l'œil, les couleurs joyeuses et simples, ou encore la diversité des supports permettant la création partout, sur tout et n'importe quand. Son œuvre très graphique, aux formes simples et à l'écriture truculente, montre par le prisme du merveilleux sa vision critique et pleine d'espoir[...]

Ressources supplémentaires